Por Kitty Tavares de Melo
Miami mudou rapidamente, mesmo nos últimos anos. Quando a Art Basel Miami Beach abriu para VIPs nesta última terça-feira, 29 de novembro, a feira apresentou vários artistas de todas as indústrias, da Tech a Moda.
O que começou como uma feira de negócios de arte em 2002 explodiu com os figurões em moda, música, cinema, cosméticos, maconha legal, mídia, restaurantes e hospitalidade que apontam a mutação que agora é um clichê.
E isso significa que, como sempre, haverá um fluxo interminável de eventos que nada têm a ver com uma feira de arte suíça – têm apenas a conexão mais tênue com Art ou Miami.
Devemos conferir o lançamento do Johnnie Walker Blue Label x VandyThePink NFT? Talvez. Na verdade, você sabe o que parece frio? O evento Rock the Bells x Cheetos em uma galeria de arte movida a Inteligência artificial a bordo do Seafair Megayacht com uma performance de Flo Milli.
Um projeto de arquitetura Everyrealm X Future Galerie x Mona Web3 Metaverse, projetado por Daniel Arsham? É de pirar.
Era uma vez a arte que levou as pessoas a Art Basel Miami Beach na semana seguinte ao Dia de Ação de Graças, agora tudo mudou.
Na década de 1990, depois de décadas operando em um centro farmacêutico na Renânia Suíça, a Art Basel queria expandir para a América e se tornar a primeira rede de feiras de arte multicular, trazendo as melhores galerias do mundo para os patronos recém-globalizados do mercado internacional de arte contemporânea.
O diretor de Basel, Lorenzo Rudolf, e seu diretor de comunicações, Sam Keller, olharam para Chicago e Nova York, mas os colecionadores da OG Miami – os Bramans, os Robinses – se conectaram à dupla com as autoridades e talentos locais do Sunshine State e trouxeram o Basel para Miami. Naquela época, a Zona Cinza de novembro a dezembro tinham a maioria dos quartos de hotel na praia desocupados. Isso mudou imediatamente.
Quando a feira foi inaugurada em 2002, Miami se tornou uma parada obrigatória para todos os colecionadores europeus, norte-americanos, sul-americanos e da Ásia. E a própria feira também se expandiu – para a edição de 20 anos, está empilhada com 283 galerias participantes, aproximando-se do dobro dos 160 que mostraram na primeira edição.
A feira anunciou que Noah Horowitz assumiria o cargo de CEO – começando a adotar a visão de James Murdoch. David Zwirner trouxe um conjunto de novas obras de Nate Lowman e uma Grand Joan Mitchell Diptych, Trees (1990-1991), enquanto Hauser & Wirth esta trouxe uma nova pintura de Mark Bradford e o retrato épico de Henry Taylor de Michelle Obama. O espaço do projeto de Dakis Joannou em uma ilha grega. O trabalho é tênis Nike (N110 D / MS / X) (2020-22) e é uma estátua de bronze policromado de um par de Pico Koons.
Algumas galerias têm ainda mais mangas. Larry Gagosian e Jeffrey Deitch têm estandes na feira e têm algumas apresentações bastante pesadas. Gagosian terá grandes novas pinturas de Harold Ancart, Rick Lowe, Stanley Whitney e outros artistas, enquanto Deitch está realizou um show em grupo no estande chamado “Deusas”, com trabalhos de mais de uma dúzia de artistas femininas.
Dois megadealistas também se uniram para assumir o Buick Building no Design District e encenar um show gigantesco chamado “100 Years” – é a sétima colaboração de Deitch e Gagosian em Miami, e talvez a maior de todos os tempos.
No ICA Miami, teve o primeiro show de Michel Majerus, que foi morto aos 35 anos no voo de Berlim para o Luxemburgo em 2002.
A coleção De La Cruz terá um show de destaques da coleção, e a Força Cultural de Chicago Abby Pucker mais uma vez se une ao curador Zoe Lukov para fazer um show de mais do que 40 artistas.
Como sempre, o mundo da moda usou a semana da feira de arte para seus próprios propósitos. A Fendi comprou um estande na Design Miami para mostrar novos trabalhos por modelo que virou designer de móveis Lukas Gschwandtner.
No ano passado, a Louis Vuitton realizou um grande desfile que se transformou em um memorial improvisado para Virgil Abloh, que havia morrido de câncer dias antes.
E enquanto Virgil Abloh Securities, a agência criativa administrada por sua viúva, Shannon Abloh, fará um festival de música encabeçado por Travis犀利士
Scott, a Louis Vuitton terá um lounge VIP no centro de convenções, com obras de Richard Prince e Alex Katz, além de colaborações com Takashi Murakami e Yayoi Kusama.
A Prada levou DJs, Prada Estends, para o Faena para uma noite com o herói do WARP Record Richie Hawtin.
Enquanto isso, Saint Laurent mais uma vez organizou sua galeria pop-up Rive Droite na praia, e este ano encenou um show, com curadoria do diretor criativo Anthony Vaccarello, preferido de Madonna, e Steven Meisel, no libro icônico de 1992, a casa de moda replicou o Callaway.
A cidade está buscando um patrocinador para substituir o FTX de sua arena do Miami Heat – depois que Sam Bankman-Fried assumiu que bilhões de dólares de sua plataforma de criptografia haviam desaparecido, declarado falência e abandonado a empresa – a reputação de Miami como um paraíso tech levará um pouco de tempo para acontecer .
O Gateway é uma “metrópole Web3” no centro de Miami, teve várias colaborações de alto nível: Christie’s, Meta, Porsche, etc.
O proprietário do Bored Ape, Yuga Labs, doou o Cryptopunk # 305 para Miami. Últimos meses, de acordo com dados o preço da NFT caiu bastante.
Pussy Riot se apresentou no museu e o seu o trabalho é foi doado para caridade. A coleção Ella Fontanals-Cisneros transformou obras em sua coleção em NFTs.
Foram momentos incríveis.
